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はじめに

皆さんは、「芸術」や「アート」という言葉にどのようなイメージを持ちますか？
ある人たちにとっては、敷居の高いものであり、難解なもの、手の届かないもの、ある種の贅沢かもしれません。

しかし、最近の脳科学やテクノロジーの発達によって、アートは、いわゆる「芸術」以上のもっと広い意味を持ち、かつ身近なもので、私たちの健康や幸福度に深く結び付くことが分かってきています。

今回は、スーザン・マグサメン（Susan Magsamen）とアイビー・ロス（Ivy Ross）の２人が2023年に書いた書籍『Your Brain on Art: How the Arts Transform Us（邦題）アート脳』を紹介します。

Your Brain on Art : How the Arts Transform Us [ Susan Magsamen / Ivy Ross ]

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アート脳 [スーザン・マグサメン/アイビー・ロス ]

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スーザン・マグサメンは、ジョンズ・ホプキンス大学医学部ペダーセン脳科学研究所の先駆的な取り組みである応用神経美学センター、International Arts + Mind Labの創設者でありエグゼクティブディレクターです。アートと脳科学が交差する領域である「神経美学（Neuroesthetics）」の研究にキャリアを費やしてきました。

もう１人の著者であるアイビー・ロスは、Googleのハードウェアデザイン担当の副社長です。彼女のチームは、2017年に発売されたGoogleハードウェア製品のデザイン言語を考案し、240ものデザイン賞を受賞しました。Business Insiderは彼女をGoogleで最も影響力のある15人の女性に選出し、2019年にはFast Companyが「ビジネス界で最もクリエイティブな100人」の第９位に選んでいます。

この本にあるのは、「芸術を取り戻せ」というメッセージではありません。アートと最新の科学的知見を融合させ、アートを私たちの生活にもっと役立てていきましょうと呼びかけるものです。

下のYoutubeでも、２人の主張や本書の概要を聞くことができます。なお、私はいつもの通り本書の英語版を読んでおり、日本語版は読んでおりません。日本語版との表現の違いなどについてはご了承ください。

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神経美学、ニューロアーツとは？

神経美学（ニューロアーツ）の科学者たちは、脳画像やバイオマーカー測定といった先進技術を含む様々なツールを使って脳の中を覗き込み、アートとの関わりが神経回路をどのように再配線し、脳の可塑性（かそせい：経験に基づいて脳が自らを再配線し、適応、成長する能力）によって新たな経路を作り出すのかを解明しようとしています。

視覚、聴覚、嗅覚、味覚、触覚といった感覚が脳に入ると、複雑な連鎖反応が起き、私たちの感じ方、考え方、行動を形作る数十億もの変化が引き起こされます。神経美学は、アートや美的体験が身体や脳や行動をどのように変化させるのか、そして健康と幸福にどのように貢献するのかを研究する学問です。

以下は、神経美学の研究から得られた知見の一部です。

・創作活動に45分間携わることで、ストレスホルモンであるコルチゾールが大幅に減る
・美術館に行くことは、孤独感を軽減し、認知力を高める
・月に１度以上のアートや文化的体験は、人生の満足度を高め、寿命を10年延ばす可能性もある
・音響専門家は、振動や周波数を用いて、創造性と認知力を高めている
・香りは感情の75%に影響を与える
・CとGのチューニングフォーク（音叉：おんさ）は、ストレス反応を和らげリラックス効果を高める音波を生み出す
・歌を歌ったり鼻歌を口ずさむことは、副交感神経系（リラックスの神経）を刺激して気分を良くする
・インタラクティブな展示は、芸術と鑑賞者の境界を取り除き、脳の可塑性を高める
・音楽を演奏すると、シナプス（神経細胞同士の接合部）と灰白質（神経細胞のある領域）が増加し、認知力が向上する
・アートは、子どもや青少年の感情的な回復力を高める
・舞台芸術は、相手の立場に立って考え、相手の感情や意図を理解する能力を高める

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アートとは？

繰り返しになりますが、この本で取り扱う「アート」は、いわゆる「芸術的な活動」よりもっと広範囲で、私たちの健康や幸せに役立つ創造的なもの、思考、感情、感覚のすべてを含めています。これらは、私たちの日常で常に起きています。

私たちの社会は「芸術」を洗練させ過ぎました。技術的に高度なものにし、芸術を生み出す人たちをも希少で特別な能力を持つ人たちにしてしまいました。その結果、芸術を体験することが一般人には敷居が高いものになってしまったのです。

しかし、本来「アート」とは決してそのような「芸術作品」だけではありません。
ノートに落書きをしたり、メロディーを口ずさんだり、庭を手入れしたり、編み物をしたり、家の模様替えをしたり、料理を工夫することもアートです。誰もがそのような「創作活動」に没頭した経験があるでしょう。

また、「アート」から恩恵を受けるために、決して上手である必要はありません。高い鑑識眼を持つ必要もありません。技術的な上手い、下手に関係なく、アートに触れることで誰もが恩恵を得ることができます。

小さい子どもの親御さんたちは、子どもに絵を描かせたり、音楽教室に通わせたりします。しかし、ある時点でこの子には才能がないと判断し、「あなたには向いてなかったわね」と早々にやめさせてしまいます。芸術系の高校、大学も同じで、周囲のごく一部の生徒たちのあまりのレベルの高さに圧倒されて「こりゃ自分は無理だわ」とあきらめてしまいます。

芸術活動をやめることで、アートから受ける恩恵、つまり、その後の長い人生で、人として成長すること、健康や幸福度の増進から自らを遮断してしまうのです。

アートは本来「将来性がない」という理由でやめる必要はありません。
芸術家にならなくてもアートを楽しみ、その恩恵を受け続けることができます。むしろ、アートなしでは私たちは生き延びることはできません。

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感性のマインドセット

著者は「aesthetic mindset」という言葉を使って、なぜそれが教育者、保護者、そして個人にとって重要なのかを説明しています。

日本語に直訳すると「美的マインドセット」ですが、この訳は誤解を生みそうです。「美的」よりも広い意味を持っているので「感性のマインドセット」の方がより適切な気がします。ここではひとまずそのように訳しておきましょう。

このマインドセットは、身の回りの環境に意識を向け、そこにあるすばらしいものを認識し、目的をもって自分の生活の中に取り込むマインドセットです。

これができる人は、次の４つの資質を持っています。

① 好奇心を持って世界と関わり、
② 遊び心をもって探求し、
③ 鋭い感覚的な認識をもち、
④ 創造的な活動に作る側もしくは鑑賞する側として関わる

実は、私たちは幼少期にすでにこの４つの資質をもっており、これらすべてを「遊び」を通して自然に行っています。幼い子どもたちはとても好奇心が強く、匂いを嗅ぎ、味わい、触り、常に探求し、実験し、観察しています。

私たちは生まれつきアートに適応する能力を持っているのです。私たちは感覚を通して世界を経験し、それが新たな神経経路を生み出し、それを洗練させていきます。

幼い子どもたちにとってアートは能力と回復力を育み、将来避けられないストレスにうまく対処できるようにする点でも役立ちます。

しかし、いわゆる音楽教室などの子供の習い事について考えてみると、ほとんどの教室がこうした基本的なマインドセットを探求したり育んだりことが目的ではありません。

では、どのようにしてそれを可能にする豊かな環境を作り出すことができるのでしょうか？

実は何も難しいことをする必要はありません。
例えば、オレンジの皮をむくことを考えてみてください。皮をむくと同時に広がる香りを嗅ぎ、果肉を味わうといったプロセスの中だけでさえも、脳は様々な感覚を使って驚くほど豊かな体験をしています。

五感によって、神経伝達物質のダイナミックな相互作用が引き起こされ、私たちの感じ方、考え方、行動を形作る数十億もの変化が引き起こされます。その反応は驚くべきスピードで引き起こされます。例えば、聴覚は約0.003秒で脳に記録され、触覚は0.05秒で記録されます。

脳だけでなく、私たちは体全体で外部の世界を取り込んでいます。しかし、その体内の活動のほとんどに私たちは気が付いていません。認知神経科学者は、これらのうち、私たちが意識できるものは５%に過ぎないと考えています。残りの95％の身体的、感情的、感覚的な経験は、私たちの「意識の外」で起きているのです。

私たちのほとんどは、自分を「感じることのある考える生き物」と考えるが、実際には「考えることのある感じる生き物」なのだ。
     ～ ジル・ボルト・テイラー（フランスの哲学者）

Most of us think of ourselves as thinking creatures that feel, but we are actually feeling creatures that think.
     ～ Jill Bolte Talor

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健康や幸せに役立つアート

例えば、触覚は認知コミュニケーションにおいて最も強力な手段の１つです。それは、人類で最初に進化した感覚システムの１つです。私たちの指先、足先、体中の皮膚には膨大な量のセンサーがあり、入力した情報が生理的、心理的な反応を引き起こします。

私たちは、手を握ったり、ハグを交わしたりするといったシンプルな行為を通して、お互いの気持ちや感情を共有しています。

触覚は、神経伝達物質のオキシトシンの放出によって、私たちの精神状態を急速に変化させます。オキシトシンは、愛情ホルモンであることに加え、信頼、寛大さ、思いやり、そして不安の軽減にも関係しています。

人間の触覚に関する実験では、ある人の悲しみや喜び、気遣いや興奮が、感覚受容器を通して他の人に反映されることが示されました。つまり、私たちは触覚を通して互いに「話す」ことができます。

手を触れることで何かの症状を軽減する専門家がいますが、このような能力も多かれ少なかれ私たちは持っているのです。

また、粘土は特別な素材の１つで、粘土に触ることでオキシトシンとセロトニンが分泌されます。粘土で遊んだり、陶器を作ることでリラックスでき、心安らぐ体験をすることができます。

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アートはトラウマをも克服する

以前本サイトで、精神科医であり脳科学者であるベッセル・ヴァン・デア・コークのベストセラー『The Body Keeps the Score : Brain, Mind, and Body in the Healing of Trauma（邦題）身体はトラウマを記録する 脳・心・体のつながりと回復のための手法』を紹介した際にも書きましたが、私たちの社会は、アートセラピーなどの、健康や医療に役立つアートといった分野や効果を軽視しがちです。

これらの費用は従来の健康保険ではカバーされず、自費負担になるケースがほとんどです。著者のスーザン・マグサメンは、アスペン研究所と共同で、医療と公衆衛生におけるアートのための資金と政策確立の取り組みも行っています。

触れ合い、ダンス、音楽など、他の人たちとのリズミカルな関わりは、医療現場ではあまり利用されていませんが、人間の生理的機能を活性化し、生来の能力を呼び戻すことができます。例えば、トラウマやPTSDを抱える人も、これらの方法で、自らの身体とつながり直し、感情をコントロールするための能力を取り戻すことができます。

戦争を経験した多くの旧兵士たちがPTSDや外傷性脳損傷を抱えていますが、軍隊も、これらの精神疾患からの回復を支援するためにアートを利用しています。本書では、火災で人を助けることができずトラウマを抱えた消防士や、ホロコースト生存者の子孫が、絵を描くことに集中することで、ストレスを解き放ち、トラウマを克服していく事例を紹介しています。

トラウマは避けられないもので、自分には起こらないだろうと思うこともよくありますが、誰にでも起こり得ます。問題は、トラウマに対処しなければ、それが体にこびりつき、取り除いたり軽減したりすることがとても困難になることです。

バイオフィリックデザインという、建物に植物や自然光、水などの自然要素を積極的に取り入れて、人と自然の失われた接点を取り戻し、健康や幸福感を向上させるデザイン手法がありますが、最近は、神経美学の研究を生かして、新たなタイプのデザインも台頭しています。

例えば、アメリカ、デンバーの公営住宅プロジェクトであるアロヨ・ビレッジ（Arroyo Village）は、トラウマ・インフォームド・スペース（Trauma-Informed Space）として設計され、居住者の精神的なニーズを考慮し、自然光がたっぷりと差し込み、各ユニット間の移動に十分なスペースを確保する広い廊下、そして防音対策など、ホームレス、虐待や人種差別によるトラウマを経験した人たちの感覚的なニーズに配慮した設計となっています。

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自然は最強のアート

産業革命以降、生産性や効率を重視するようになり、日常的なアートは横に押しのけられ、私たちは高い生産性を挙げ、高収入を得て、優れた人工物を手に入れることが幸せだという社会に暮らしています。

しかし、私たち人類は歴史上 99.99%の時間を自然の中で過ごしてきました。人工物に囲まれた現代のライフスタイルは人類の歴史の中で 0.01%に過ぎません。

私たちの身体は自然を必要としています。
自然がない都会の方が好きだと言う人が時々いますが、そのように頭の中で「考えて」いるだけで、身体はそのように「感じて」はいません。そのような人たちは、自ら自然と遠ざかることで、無意識に身体はストレスをため込んでいます。

特に最近の子供たちの自然と接する機会の減少は深刻です。

作家でありジャーナリストのリチャード・ルーヴ（Richard Louv）が、2005年の著書『Last Child in the Woods: Saving Our Children From Nature-Deficit Disorder（邦訳）森の最後の子供：自然欠乏症から子供たちを数う』で指摘したように、子供たちは、切実に必要とされている自然の中で過ごす時間を大人たちから奪われています。彼は、「新しい世代にとって、自然はもはや身の回りの現実ではなく、違う世界の抽象的な何か」だと書いています。

子供たちは自然に出かけることがほとんど許されていません。そして、世界が都市化するにつれて、自然の活気に満ちた屋外空間へのアクセスは減少しています。リチャードはこれを「自然欠乏症」と呼んでいます。

Last Child in the Woods : Saving Our Children From Nature-Deficit Disorder [ Richard Louv ]

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自然は、私たちの五感すべてに作用します。私たちをリラックスさせる副交感神経系に強く影響します。草木や川の水などの自然に触れると、アドレナリン、血圧、心拍数が低下します。

自然環境、特に森や水辺の空間がメンタルヘルスに及ぼす影響に関する研究は増えています。2019年に「Frontiers of Psychology」誌に掲載された研究では、自然の中で、あるいは地球とのつながりを感じられる場所でわずか20分過ごすだけで、ストレスホルモンであるコルチゾールが大幅に低下することが確認されました。⁽¹⁾

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さいごに

私たちは立ち止まって道端の草木の香りを嗅ぐことすら忘れてしまっています。
もっと感覚的な気づきを生活に取り戻すべきでしょう。

まずは小さなことから始めましょう。寝るときに、柔らかな毛布の感触を確かめたり、朝起きてトーストの香りやご飯が炊ける匂いを楽しみましょう。
庭に咲き始めた小さな花を眺めてみましょう。車の中で歌ったり、ペンと紙を取って落書きしてみましょう。日の出や日の入りの空を眺めてみましょう。

アートは、生物学的特徴や感情状態を変え、精神的な健康を向上させる活動だと考えましょう。栄養を改善し、運動を増やし、睡眠を十分とることと同じように考えるのです。何より嬉しいのは、その恩恵を受けるのに、上手い下手は関係ないことです。

本書はアートが様々な形で社会にインパクトを与える多くの事例を紹介しています。そのパワーをより深く理解し、解き放つことができれば、人として、コミュニティとして、社会が抱える課題のいくつかを解決できるかもしれません。

アートは、私たちをより健康に、より幸せに、より賢くしてくれます。
アートは私たちの身の回りにあふれています。私たちはそれに気づくことを忘れているだけなのです。

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参考文献
(1) Mary Carol R. Hunter, Brenda W. Gillespie, Sophie Yu-Pu Chen, “Urban Nature Experiences Reduce Stress in the Context of Daily Life Based on Salivary Biomarkers“, Front. Psychol., Volume 10 – 2019, 2019/4/4.

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はじめに

以前書いた記事『デタッチメント：Detachment 感情的に距離を置く方法』や『Let Them Theory：相手のことは相手に任せよう。したいようにさせておこう』で、他人から適度な心の距離を置くことの重要性について説明しました。

私たちは「彼はこうした方が良い」とか「彼女はこうすべきだ」などと自分の思うように他人をコントロールしようとし過ぎたり、あるいは逆に相手に自分をコントロールさせ過ぎて、感情をかき乱されたり、自分自身を疲れさせています。それを避けるには、相手から適度な心の距離を置き、感情的に近づき過ぎないことが大切です。

自分の感情を他人の考えや物事から切り離すことを「デタッチメント（Detachment）」と言います。
耳慣れない言葉かもしれませんが「アタッチメント（Attachment）」の反対語です。アタッチメントは「相手との心のつながりがあり、安全で愛されていると感じること」を意味する言葉です。

しかし、相手から自分を感情的に離せと言われても、言うは易く行うは難しです。

なぜなら、私たちは生まれてからある程度成長するまで、私たちを育ててくれる人たちとの感情的なつながり、つまりアタッチメントを必要とするからです。幼い子どもたちにとって、養育者から感情的に離れることは、自分の命が危険にさらされることを意味します。

また、私たちが成長しながら身につける「デタッチメント」のスキルは、幼少期のアタッチメントの質や経験に深く影響されます。幼い頃に健全なアタッチメントが形成されなければ、大人になってから健全なデタッチメントの形成が阻害されてしまうのです。

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「つながり（attachment）」と「自分自身でいること（authenticity）」

前回の記事で、人は生物学的に「つながり（attachment）」と「自分自身でいること（authenticity）」の両方のニーズを必要とするようにできていると書きました。

「自分自身でいること（authenticity）」とは人から適度な距離をとり自分らしくいることであり、つまり、デタッチメントに近い意味を持ちます。

この２つのニーズが衝突すると、子どもは親からの愛着を優先して自分らしさを抑制します。その抑制が、ある種のトラウマを生みます。トラウマとは、単に外から見て明らかな出来事だけでなく、満たされないニーズの結果として私たちの内面に刻まれる小さな傷も含みます。

怒りや悲しみといった様々な感情を、「□□君、そんな態度は許しません」とか「〇〇ちゃん、自分勝手はだめよ！」などと親にいちいち抑え込まれると、無意識のうちにストレスをため込み、本来の自分と断絶していくのです。

以前紹介した医師のガボール・マテ（Gabor Maté, 1944 -）は、こうした幼少期の子どもの養育者への適応を「欠陥」と捉えるのではなく、子どもたちが真の自分を犠牲にしてまでも愛着を優先して生存するための「機能」と捉えます。しかし、こうした適応は幼少期を生き抜くためには有効ですが、成人期になって不適応を引き起こします。

このように、デタッチメントとアタッチメントは反対の状態を意味するものの、深く影響しあっています。
自分自身であること（authenticity）と、人とのつながり（attachment）も関係しあっています。

以前の記事ではデタッチメントを強調して書きましたが、その説明だけでは片手落ちになると思いました。
そこで今回は、デタッチメントではなく、アタッチメント側にフォーカスして書きたいと思います。

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アタッチメント理論（愛着理論、Attachment theory）⁽¹⁾⁽²⁾

アタッチメント理論（日本では「愛着理論」と呼ばれます）は、人が、特に親密な関係にある人たちと、どのように感情的な絆を形成するかを説明する心理学的枠組みです。

この理論は、イギリスの精神科医であり精神分析医であったジョン・ボウルビィ（John Bowlby, 1907 – 1990）によって最初に提唱され、後にメアリー・エインズワース（Mary Ainsworth, 1913 – 1999）によって拡張されました。

愛着理論によれば、人間には、幼少期に養育者に対して強い感情的な愛着を生む生物学的特徴があり、この幼少期の絆が、成人になってからの他人との関わり方、特に恋愛関係や親密な関係の土台になります。
この理論によれば、愛着には次の４つの主要なスタイルがあります。

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１． 安全型の愛着：Secure attachment⁽³⁾

安全、安心なこの愛着スタイルが親（または養育者）と子の間にある場合、親は子どものニーズに愛情をもって一貫して対応します。

親にしっかりと愛着を抱いた子どもは、親を「安心基地」として、周囲の世界を探検できます。親がそばにいれば、見知らぬ人とも触れ合うことができますが、見知らぬ人よりも親との接触を好みます。親と離れ過ぎると不安になりますが、再会すると喜びます。不安を感じた際にも、親に安心感を求めることができます。

これは最も一般的な愛着スタイルです。９才から12才の男女を対象にした比較的最近の研究によれば⁽⁴⁾、64.10%がこの愛着スタイルを持っています。

安全な愛着関係にある子どもは、幼少期の後半に共感性が高まります。また、攻撃性が少なく、成熟していると言われています。

安全な愛着を持って育った大人は、信頼関係に基づいた長期的に良好な関係を築く傾向があります。その他、次のような特徴があります。

• 目的意識があり、高い自立性、自己受容性を持つ
• 他人に共感でき、また、自分の感情を他人に共有でき、親密な対人関係を楽しめる
• 社会的支援を求めることができる
• 自信を持ちやすく、ストレスのかかる出来事にうまく対処でき、精神疾患のリスクが低い

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２．不安・アンビバレント型の愛着：Anxious – ambivalent attachment⁽⁵⁾

不安・アンビバレント型の愛着を持つ子どもは、見知らぬ人に対して疑い深く、親がいても警戒を緩めない傾向があります。

これらの子どもは、親や養育者と離れると不安になり、泣いたり叫んだりしますが、親が戻ってきても安心できません。親の慰めを拒絶し、親に対して攻撃的になったり、無力感を示したりすることもあります。これらは、親を引き付けて、ずっとそばにいさせるための戦略です。

この愛着スタイルは、養育者が子どもに対して一貫性のない気まぐれな対応をしたり、感情面で寄り添ってくれなかったり、親の感情が不安定で、常に親から愛情を「得る」必要があった幼少期の経験と関連しています。

このように育てられた人は、他人との親密さを望む一方で、むしろそのために相手から距離を置くこともあります。

先ほど引用した研究によれば、28.90%がこの愛着スタイルを持っています。⁽⁴⁾
この不安・アンビバレント型の愛着を持つ子どもが大きく成長すると、次のような特徴を示します。

• 他人を信頼できず、他人と親しくなることに抵抗を感じ、関係を築くのが難しい
• パートナーが自分の気持ちに応えてくれないのではないかと不安になる
• 常に安心感を求める一方で、親密な関係を築くことができず、関係が終わるとひどく取り乱す
• うつ病、不安症、人格障害、強迫性障害（OCD）、心的外傷後ストレス障害（PTSD）などの精神疾患のリスクが高まる
• 自分の体形や容姿に対する否定的なイメージや摂食障害のリスクが増す
• 幼い子どもに安心感を求めて執着する病的なケースもある

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３．回避型（または拒絶・回避型）愛着：Avoidant (or Dismissive-Avoidant) Attachment⁽⁶⁾⁽⁷⁾

回避型の愛着スタイルを持つ子どもは、親や養育者を避ける傾向があります。この回避行動は、親と離れる期間が長いほど、より顕著になることがあります。

これらの子どもは、親を拒否することはないかもしれませんが、慰めや接触を自ら求めることもありません。回避型の愛着を持つ子どもは、全く知らない人に対して親の優先度が高くありません。

これは、養育者が子どもに感情的に対応しなかったり、拒絶した場合に起こり、虐待的またはネグレクトな養育者によって強くなります。養育者に頼ったことで罰せられた子どもは、将来、他人に助けを求めることを避けるようになります。

回避型の愛着スタイルを持つ大人は、他人に懐疑的です。感情的に自分を守ろうとして、他人と親密な関係を築くのを避けます。一方で、自立を重んじるため、自分に対しては肯定的な感情を持つことや、１人で何でもできるようになることもあります。

研究では、約7.0%の子どもが回避型の愛着スタイルを持つことが示されています。⁽⁴⁾

• 回避型の人は、拒絶や不承認への恐怖があり、親密さや脆弱性を避けるため、相手に飲み込まれたり、批判されることを恐れたりします。
• 視線を合わせるのを避け、悲しみ、怒り、恥といった感情を抑圧します。
• 幸せといったポジティブな感情でさえ、本能的に避けたい親密さにつながるため、脅威に感じることがあります。
• 本人にとって自立していると感じることが大切で、他人に頼ったり、感情を表したり、他人に感情的に近づかれたり、感情の共有を迫られたりするのを好みません。空気のような空間を必要とします。
• しかし、外見上は穏やかに見えても、心拍数の上昇など、内面では生理的ストレスを示すことがあります。

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４．無秩序・無方向型（または恐怖・回避型）愛着：Disorganized – disoriented attachment (Fearful-Avoidant Attachment)⁽⁸⁾

無秩序型愛着は、一貫性がなく予測しにくい行動を特徴とし、恐怖・回避型愛着スタイルと呼ばれることもあります。

このタイプの子どもは、親密さを切望すると同時に、それを本能的に恐れています。深い関係を求めますが、相手から距離を置いたり、攻撃的になったりします。親が安心と恐怖の両方を与えることが原因です。このタイプの子どもには不安行動と回避行動が混在するため、愛着スタイルを誤認しやすくなります。
これは特殊で強力なトラウマから生じる、不安定な愛着の最も稀で極端な形です。

以上、４つの愛着のスタイルを説明しました。
エインズワースは、回避型と抵抗型は、連続体の両端に位置し、安全な愛着はその中間に位置すると説明しています。無秩序・無方向型は左右を行ったり来たりします。

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アタッチメント、デタッチメント、ノン・アタッチメントAttachment, Detachment, Nonattachment

このように、幼少期のアタッチメントは、大人になってからの健全なデタッチメントの形成に大きな影響を与えます。

さて、アタッチメントの４つのスタイルを紹介したところで、冒頭のアタッチメントとデタッチメントの話に戻りましょう。

実は、アタッチメントの反対の状態を表す言葉として、デタッチメント（Detachment）に加えて「ノン・アタッチメント（Non-attachment）」という言葉が使われることがあります。
この２つの言葉は「周囲の人や状況に振り回されない」という同じ意味を持つ言葉として扱われることもありますが、次のように若干異なる意味で使われることもあります。

デタッチメント：自分の感情を他人や物事から切り離すこと。コントロールを手放すこと
ノン・アタッチメント：何にも執着していない状態

違いが分かるでしょうか？

デタッチメントは他人や物事から離れること、距離を取ること、また距離を置いた状態を意味します。
デタッチメントの重要な点は、他人へのコントロールを手放すことにあります。
他人をどうコントロールするかではなく、自分自身をどうするか、自分の内面にフォーカスを移すことで、自律性、主体性、心の平穏を取り戻すことができます。

ノン・アタッチメントは、自分の目的や大義名分と統合し、今にフォーカスする心の状態です。
そこには欲望や、結果への期待、その他の執着はなく、自らの考えや感情にさえも内面的に振り回されていません。

つまり、デタッチメントが他人や物事に振り回されない状態を表す一方で、ノン・アタッチメントは自分自身にも振り回されていません。
デタッチメントは何か外的なものから自分を引き離すことですが、ノン・アタッチメントはもはや何にも執着していません。

ノン・アタッチメントの考えでは、そもそも私たちは何も所有していないのです。
何も所有していないので、何も失うことはありません。私たちが持っている物も、財産も、配偶者でさえも、一時的に預けられているだけです。だから「何かを失う」のではなく、ただ返すだけです。

それがノン・アタッチメントです。

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さいごに

今回、主にアタッチメント理論を説明し、また、アタッチメント、デタッチメント、ノン・アタッチメントの３つの関係について紹介しました。

まず、自分の愛着のパターンを認識しましょう。自分の心の傾向を把握することは、より良い人間関係を築くための重要な第一歩です。

過去の経験、特に幼少期の親しい人たちとの交流や、回避や不安を与えた可能性のある人間関係を振り返ってみましょう。愛着スタイルの根源を理解することで、自分自身にやさしさを持ち、防衛行動の根源を理解し、それを徐々に解消していくことができます。

自分が「悪い」愛着タイプを持っていると思う必要はありません。
重要なのは、自分の考えや行動の背後にあるものを知ることです。

例えば、困った時に反応してくれる愛着対象がいなかった場合、回避的な愛着タイプ、つまり、自立し、社会的に距離を置くようになることは理にかなっています。それを知ることで正しく対処することができるのです。あなたの過去はあなたの責任ではありません。

また、既に大きくなったあなたは、社会に出て様々な人たちと出会うことになります。
その中にはバランスが取れた「人としてできた人」もいれば、ぶっきらぼうな人、やたらと攻撃してくる人、人を押さえつけようとする人、態度に一貫性がない人もいるでしょう。
すべての人が多かれ少なかれ、幼少期の体験を大人になってからの対人関係に引きずっています。それを理解できれば、相手の態度にいちいちイライラさせられることなく、温かさを持って接することができるかもしれません。

次にノン・アタッチメントについて言えば、これは境地です。誰もがたどり着ける世界ではありません。

仏教で言えば、「欲望、渇望、五欲から自由になること」である出離（しゅつり）やネッカンマ（Nekkhamma）です。一般人が達することができなくても悩む必要はないでしょう（笑）。

ノン・アタッチメントは、ギリシャ哲学で言えば「アパテイア（apatheia）」に近いです。
アパテイア（apatheia）は感情に邪魔されない心の状態です。無関心（apathy）ではなく、平静な心の状態を意味します。

感情的に他人に近づきすぎて影響を受けたり、世界から完全に離れるのでもなく、他人と距離を取るものの、世界の秩序の中にある状態です。このスイートスポットにたどり着くことができれば、心の平静さを維持できるのです。

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参考文献
(1) Kendra Cherry, reviewed by David Susman, “What Is Attachment Theory? How early emotional bonds shape our hearts”, Verywell Mind, updated 2025/1/29.
(2) Kendra Cherry, reviewed by David Susman, “4 Types of Attachment Styles”, Verywell Mind, updated 2023/12/14.
(3) Sanjana Gupta, reviewed by Ivy Kwong, “What Does Secure Attachment Look and Feel Like? Plus How to Develop It”, Verywell Mind, updated 2024/4/18.
(4) “Prevalence of Different Attachment Styles in 9 to 12 years old School Children: A Cross-sectional Study”, Journal of Clinical and Diagnostic Research. 2023 Oct, Vol-17(10): ZC57-ZC61, 2923/10.
(5) Wendy Wisner, “Navigating Anxious Ambivalent Attachment”, Verywell Mind, updated 2025/4/16.
(6) Anna Drescher, reviewed by Saul McLeod, Julia Simkus, “Avoidant Attachment Style”, SimplyPsychology, 2025/5/13.
(7) “Avoidant Attachment Style: Causes & Symptoms”, The Attachment Project, updated 2024/4/14.
(8) Rachael Green, “What Disorganized Attachment Looks Like in a Relationship”, Verywell Mind, updated 2023/6/20.